Es gibt etwas, das Biografien über Karl Marx und seine Familie zu verhexen scheint. Vielleicht ist es das unvereinbare Bedürfnis, respektvoll über diese frühen Verteidiger der Arbeiterklasse zu sprechen und gleichzeitig ihr Lebenswerk für das Publikum relevant zu machen. Nur wenige lesen heute das kommunistische Manifest von Marx und Friedrich Engels, aber viele weitere könnten möglicherweise die Höhepunkte eines packenden Films erhalten. Wir warten immer noch auf diesen Film.

Nachdem Raoul Peck vor einigen Jahren mit dem enttäuschenden The Young Karl Marx eine Lücke geschlossen hatte, ist Susanna Nicchiarelli an der Reihe, die Last in Miss Marx zu tragen . Die Ergebnisse sind wenig besser, in einem Film, der wie Leckerbissen aus einem vielversprechenden Leben wirkt, das letztendlich nirgendwohin führt.

Tatsächlich ist die Flugbahn von Eleanor Marx, Karls jüngster Tochter, schockierend traurig, obwohl Miss Marx die risikobehaftete Rebellion der Heldin bis zum Ende unterstreicht. Es ist einer der vier italienischen Filme in Venedig in diesem Jahr.

Nicchiarelli, die schrieb und Regie führte, ist einer der aufstrebenden Stars des italienischen Kinos, nachdem sie 1988 Nico , ein dynamisches Biopic der Velvet Underground-Sängerin und Andy Warhol-Ikone, herzlich aufgenommen hatte . Hier ihre unkonventionelle Herangehensweise an eine völlig unkonventionelle Gründerin, wie man Eleanors Modernität darstellt. Die kühne Verwendung von Jarring-Rock-Musik, die mit ihrem Thema offensichtlich nicht zeitgemäß ist, ist keine sehr subtile oder effektive Lösung. Peck beendete The Young Karl Marx erfolgreich mit den Noten von Bob Dylan, aber das ist viel sinnvoller, als Eleanor mit regelmäßigen Einsätzen von wildem Post-Rock der italienischen Band Gatto Ciliegia contro il Grando Freddo in die Zukunft zu projizieren.

Abgesehen von der aufdringlichen Musik ist dieses Porträt einer viktorianischen Frau, die zwischen ihrem öffentlichen und privaten Leben, ihrem Intellekt und ihrem Herzen hin- und hergerissen ist, ein deprimierendes Schauspiel, zumal dank des verletzlichen Porträts der britischen Schauspielerin Romola Garai von Marx und ihren Fehlern die Das Publikum ist so stark auf Eleanors Seite. Während sich Nicchiarellis frühere Heldin Nico in hässlicher Rebellion absichtlich hässlich und unwahrscheinlich machte, scheint Eleanor Marx eher ein großes Opfer zu sein, das sich nicht aus einer giftigen Beziehung herauslösen kann.

Der Film beginnt mit einer Begräbnisrede, die Eleanor nach dem Tod ihres Vaters im Jahr 1883 hält. Es ist klar, dass sie ihn vergöttert hat und glaubt, dass seine Ehe mit ihrer aristokratischen Mutter Jenny von Westphalen, die zwei Jahre zuvor gestorben war, eine makellose Vereinigung war. Dies ist eine Illusion. Eleanor verurteilt den engen Freund der Familie, Frederick Engels (John Gordon Sinclair), dafür, dass er sich geweigert hat, den unehelichen Sohn mit seinem Hausmädchen Helena anzuerkennen. Aber als Engels ihr auf seinem Sterbebett offenbart, dass ihr Vater Karl, nicht er, der Vater des Jungen ist, stößt sie einen tödlichen Verzweiflungsschrei aus, als ihr Bild eines perfekten Vaters zerbricht.

Betreten Sie Edward Aveling (Patrick Kennedy), einen Dramatiker und mitreißenden marxistischen Dozenten, dessen Blick auf die Hinterbliebene des großen Mannes fällt. Nachdem er Vorträge über Shelley gehalten hat, beginnen sie eine leidenschaftliche Affäre und sie lädt ihn ein, mit ihr eine von der Kommunistischen Partei gesponserte Amerika-Tournee zu unternehmen. Auf ihrer Reise zu Fabriken und Arbeitsbedingungen in den USA überhäuft Eddie sie mit Blumen, die auf ihrem CP-Spesenkonto peinlich auftauchen.

Als sie ihren Freunden mitteilt, dass sie beschlossen hat, mit dem Mann zu leben, den sie als seine Frau liebt – obwohl Eddie bereits verheiratet ist und sich nicht scheiden lassen kann -, klingt sie wie eine junge Frau, die den Raum der Freiheit für die kommenden Generationen erweitert. In Wirklichkeit gerät sie in eine abgenutzte emotionale Falle.

Ihren teuren böhmischen Lebensstil teilen die Freunde Havelock Ellis und Olive Schreiner (Karina Fernandez), eine südafrikanische Autorin und Suffragette, mit denen sie sich abends mit künstlerischen Gesprächen und Opium beschäftigen. Eine der auffälligsten Figuren des Films, Olive (die die Einführung zu Mary Wollstonecrafts A Vindication of the Rights of Woman schrieb), verschwindet zu früh aus dem Film. Leider bleibt ihr weiser Rat an Eleanor, Eddie fallen zu lassen, auf tragische Weise unbeachtet.

Was Eleanor nicht sehen kann ist, dass Eddie seine erste Frau für ihr Geld geheiratet hat und nun damit beschäftigt ist, ihre auszugeben. Sie schüttelt seine Neigung ab, sie zu verschulden, aber als sich Beweise über seine Untreue und sogar eine zweite Ehe häufen, kann sie sich nicht länger täuschen.

Nicchiarelli ist einer der wenigen italienischen Regisseure, die gerne auf Englisch arbeiten, und die technische Arbeit greift nach einem einfallsreichen internationalen Look. Das erklärte Ziel des Regisseurs ist es, die Klischees des Kostümdramas zu überwinden, und dies zeigt sich auch in einem klugen Umgang mit zeitraubenden Kleidern und Innenräumen. 

Produktionsfirmen: Vivo Film, RAI Cinema, Tarantula, Voo Be TV
Darsteller: Romola Garai, Patrick Kennedy, John Gordon Sinclair, Felicity Montagu, Karina Fernandez, Oliver Chris, Philip Groning
Regisseur, Drehbuchautor: Susanna Nicchiarelli
Produzenten: Marta Donizelli Gregorio Paonessa
Regisseur der Fotografie: Crystel Fournier
Produktionsdesigner: Alessandro Vannucci
Kostümdesigner: Massimo Cantini Parrini
Herausgeber: Stefano Cravero
Musik:
Kirschkatze gegen die große Kälte, Downtown Boys Veranstaltungsort: Venice Film Festival (Wettbewerb)
Weltverkauf: Celluloid Dreams
107 Minuten

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